音樂心得體會

　　從某件事情上得到收獲以后，就十分有必須要寫一篇心得體會，它可以幫助我們了解自己的這段時間的學習、工作生活狀態(tài)。那么問題來了，應(yīng)該如何寫心得體會呢？下面是小編為大家整理的音樂心得體會，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

音樂心得體會1

　　音樂素養(yǎng)培訓是培養(yǎng)學生音樂能力和欣賞能力的一種方式，我有幸參與了一次音樂素養(yǎng)培訓，得到了很多收獲。在這次培訓中，我深刻體會到了音樂對于我們的影響，同時也發(fā)現(xiàn)了自己的不足之處。通過這次培訓，我不僅提高了自己的音樂素養(yǎng)，也鍛煉了自己的表達能力和團隊合作能力。

　　首先，音樂讓我更加了解自己。在培訓中，我接觸了不同類型的音樂作品，包括古典、流行、民族等多種風格。通過聆聽這些音樂，我發(fā)現(xiàn)了自己對于某些音樂風格的喜好和共鳴。例如，古典音樂中的貝多芬的作品讓我感到內(nèi)心的寧靜和平和，而搖滾音樂中的動感和激情則讓我充滿了活力。通過對音樂的'感受，我更好地認識了自己的內(nèi)心世界。

　　其次，音樂素養(yǎng)培訓幫助我提高了音樂欣賞能力。在培訓中，我們學習了如何欣賞音樂，如何理解音樂作品中的情感和表達。在老師的指導下，我們學會了分析音樂作品的結(jié)構(gòu)，聽出其中的旋律和節(jié)奏，并通過自己的表情和動作來傳達和表達音樂的情感。這種培訓使我對音樂的欣賞能力有了很大的提升，也讓我更加享受音樂帶來的美妙。

　　另外，音樂素養(yǎng)培訓也讓我意識到了自己的不足之處。在培訓中，我們進行了集體排練和表演，這要求我們團隊合作和個人表現(xiàn)能力的提高。通過與其他學員的互動和交流，我發(fā)現(xiàn)自己在音樂表達方面的不足。有時候我無法準確表達自己的情感，有時候我在演奏中犯了一些錯誤。這讓我反思自己的不足，并努力改進。培訓期間，老師也給予了我們很多的指導和鼓勵，幫助我們提高自己的表達能力和演奏水平。

　　最后，音樂素養(yǎng)培訓激發(fā)了我對音樂的熱愛和追求。在培訓中，我看到了一些優(yōu)秀的音樂家的演奏，這讓我深受啟發(fā)。他們的技巧和表演都十分出色，讓我對音樂的藝術(shù)追求產(chǎn)生了更大的渴望。我希望通過自己的努力和練習，能夠在音樂領(lǐng)域取得更進一步的突破，并能夠用音樂來傳遞情感和表達自己。

　　總之，參與音樂素養(yǎng)培訓讓我受益匪淺。通過這次培訓，我更加了解了自己，提高了音樂欣賞能力，認識到了自己的不足，同時也激發(fā)了我對音樂的熱愛和追求。這次培訓不僅是對音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)，更是對我人生的一次寶貴經(jīng)歷。我會繼續(xù)努力，在音樂的道路上追求更高的境界。

音樂心得體會2

　　近日，我參加了一場盛大的京師音樂比賽，這是一次充滿挑戰(zhàn)與收獲的經(jīng)歷。通過參賽，我不僅鍛煉了音樂技能，也獲得了許多寶貴的經(jīng)驗和啟示。以下將從準備工作、比賽表現(xiàn)、經(jīng)驗總結(jié)、心態(tài)調(diào)整和展望未來五個方面來闡述我的參賽心得體會。

　　首先，充分的準備工作是取得好成績的重要保證。在參加音樂比賽前，我進行了大量的練習和準備。精選了一首技巧要求高、音樂表達豐富的曲目作為參賽曲目。在選曲的過程中，我反復練習，不斷完善，琢磨每一個細節(jié)，以求在比賽中取得最好的效果。同時，我還請了專業(yè)音樂老師進行指導，他們針對我的技術(shù)問題提出了一些建設(shè)性的意見和建議。準備過程中，我還積極參加學校組織的音樂會、比賽等活動，提升自己的臺風和演奏氛圍。

　　其次，比賽表現(xiàn)是個人能力的體現(xiàn)，也是全身心付出的結(jié)果。在比賽的.舞臺上，我全情投入，努力展示個人的音樂才華。我從內(nèi)到外，從琴鍵上到音符間，都用心感受著自己與音樂的融合。盡管有一點緊張，但我盡量讓自己處于放松的狀態(tài)，不受外部因素的干擾，以最好的狀態(tài)呈現(xiàn)給評委和觀眾。我注重情感的表達，盡量用音樂語言傳遞自己的情感和思想，與聽眾產(chǎn)生共鳴。在比賽結(jié)束后，評委給予了我肯定和鼓勵，這不僅是對我的認可，也是對我全身心付出的肯定。

　　接下來，經(jīng)驗總結(jié)是不可或缺的一部分。參加比賽后，我積極總結(jié)經(jīng)驗，發(fā)現(xiàn)了自己在演奏中的不足之處。首先是細節(jié)把握上的不到位，雖然曲目整體表現(xiàn)不錯，但在一些強弱變化、情感轉(zhuǎn)折的地方，未能完全準確地表現(xiàn)出來。其次是對樂器的掌控不夠準確，有時候速度控制不穩(wěn)，導致音樂的整體感受受到了影響。在與其他參賽者比較的過程中，我也看到了自己與他們的差距，這使我更加堅定了努力提升的決心。

　　在經(jīng)驗總結(jié)的基礎(chǔ)上，我開始調(diào)整自己的心態(tài)。我的成績并不完美，但我不會因此而氣餒或自傲。相反，我要以平常心對待，謙虛地接受他人的意見和批評，進一步完善自己的演奏技巧。我要保持積極向上的態(tài)度，不斷挑戰(zhàn)自己，在不同的比賽和演出中繼續(xù)獲得提升。我相信，只要我堅持努力，持之以恒，就一定能夠在音樂的道路上追求更高的成就。

　　最后，我展望未來，立下了新的目標。通過這次比賽，我認識到了自己的不足之處，并且提出了新的學習目標。我將更加專心致志地學習音樂理論和技術(shù)，提升自己的音樂素養(yǎng)和表演水平。我希望能夠在不久的將來參加更高級別的音樂比賽，與更多的音樂家交流學習，提升自己在音樂領(lǐng)域的造詣。同時，我也希望能夠給予其他有志青年一些幫助和指導，共同進步。

　　總之，京師音樂比賽是我寶貴的經(jīng)歷和心得，它給予了我成長的機會和激勵。在以后的學習和實踐中，我將一如既往地保持對音樂的熱愛和執(zhí)著，不斷克服困難，提高自己的綜合素質(zhì)，成為一名杰出的音樂家。

音樂心得體會3

　　音樂欣賞是音樂教學的重要組成部分，是培養(yǎng)學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發(fā)展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養(yǎng)重要標志之一，也是文化素質(zhì)水平的標志之一。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。下面就針對新教材談幾點心得。

　　一、由表及里，由淺入深教學

　　音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經(jīng)過一個由表及里，由淺入深的發(fā)展過程我們的音樂前輩黃自先生認為音樂欣賞時，欣賞者要經(jīng)過這么一個心理反應(yīng)過程：感知外部音響→開展想象聯(lián)想→得到情感共鳴→理解認識。所以欣賞教學時必須遵循這一心理反映過程，引導學生逐漸由低層次的直覺欣賞向高層次的情感欣賞，理智欣賞方面發(fā)展。這樣既符合心理反映過程，也有利于欣賞教學。

　　二、欣賞教學時精講多聽

　　首先欣賞是通過聽覺來感受的。要使學生理解音樂作品，首先對音樂表現(xiàn)手段要有靈敏的感知能力，達到這一要求必須要通過大量的音樂欣賞才能完成。語言是不可能代替音樂，表現(xiàn)作品的，因為音樂作品都可以從不同高度、角度和深度去領(lǐng)悟。我們知道，即使是同一首作品，同一觀眾（聽眾）在不同的場合，不同的心境之下對作品的感受都回有所不同。所以在教學中，不能離開音樂的藝術(shù)形象而作繁瑣冗長的講述，因為如果講述過多，必然把學生的注意力分散，同時也阻礙了學生的獨立思考。必要的作品分析和知識介紹應(yīng)該主動、精練、富有啟發(fā)性，目的在于把學生的注意力吸引到音樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內(nèi)容。

　　三、對比教學，靈活多變地設(shè)計不同課型

　　將題材，演唱（奏）形式及作品曲式與題裁等異同點明顯，易于對比地安排在一起進行教學。這樣能使學生比較準確地感受領(lǐng)會不同音樂作品所表達的不同思想感情，同時還能使學生更為深入地理解音樂，并在音樂欣賞的過程中了解音樂表現(xiàn)的規(guī)律。

　　1.以題材為中心設(shè)計課型 以某一題材為中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。能使學生從不同表演形式的音樂作品欣賞中，集中體會，理解音樂家是如何運用不同音樂表現(xiàn)手段來表現(xiàn)共同的音樂與主題的。

　　2.以演唱（奏）形式為中心設(shè)計課型 這一課型將同一音樂表演形式、內(nèi)容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。如以“獨唱”為中心的音樂欣賞課，就可將男聲、女聲、童聲等不同聲，不同歷史時期，不同風格等形式的獨唱曲組合起來進行教學。這樣除有利于學生學習，了解不同表演形式的經(jīng)典音樂作品，拓寬音樂視野。

　　3.以作品曲式與體裁為中心設(shè)計課型 這一課型將同一曲式結(jié)構(gòu)或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。如以“一段體”為中心或以“進行曲”、“變奏曲”等為中心開展音樂欣賞教學。這樣做有助于學生了解曲式、體裁等有關(guān)音樂知識，同時還可以使學生充分了解到音樂內(nèi)容與音樂表現(xiàn)形式的相互關(guān)系，讓學生充分感受到音樂的形式美。

　　四、音樂欣賞教學時充分調(diào)動學生的想象，聯(lián)想等能力

　　想象和聯(lián)想是音樂欣賞者必然產(chǎn)生的`心理現(xiàn)象，是欣賞教學中帶有創(chuàng)造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發(fā)揮學生的主觀能動性，啟發(fā)他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確地體驗音樂情感。

　　在欣賞音樂的過程中，要求學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境，用寫詩、寫散文、寫聽后感、畫圖畫等方式表現(xiàn)出來。這種方法有利于培養(yǎng)學生的聯(lián)想、想象能力、創(chuàng)造性思維能力及藝術(shù)表現(xiàn)能力。采用這種方法，一定要精心引導，而且還要有較充裕的時間。在教學中，既要注意啟發(fā)學生的想象、聯(lián)想能力，又應(yīng)注意教師的指導作用。由于學生的年齡、知識水平、審美經(jīng)驗等的限制，他們的聯(lián)想和想象往往會與音樂的基本情緒和內(nèi)容有一定的差異，這就需要教師的精心指導。

音樂心得體會4

　　本學期我選修了《中國民族民間音樂賞析》一課，在黃老師的教導下，我對中國各民族的傳統(tǒng)音樂有了初步的了解，藝術(shù)素養(yǎng)與藝術(shù)鑒賞能力都有了一定程度的提高。通過這次選修課的學習，使我受益匪淺，下面我談?wù)勎业男牡皿w會。

　　其實在我選擇選修課的時候只是為了修夠我所需的學分，并不太在意學的是什么。我本人是所謂的沒有音樂細胞的人，對于音樂的了解僅僅局限在對音樂的興趣上，認為好聽就聽，而不能對其有深刻的認識，如音樂中所包含的感情，展現(xiàn)了什么樣的意境，富含什么樣的寓意等，那是我們無法體會出來的。

　　之所以會選中國民族民間音樂賞析，也算是一種巧合吧。誰知，竟由一開始的硬著頭皮來上課，到盼著每周三的晚上來上課，最后，課程將結(jié)束時，竟飄飄然，感覺自己對音樂有了新的認識，似乎也可以嘗試著去理解音樂，觸摸音樂。

　　大千世界最不能缺少的是聲音，而聲音中最美妙的是音樂。音樂是世界上所有聲音的詮釋，是社會生活的調(diào)味劑。沒有音樂世界將枯燥乏味，生活也將死氣沉沉，沒有活力。因此音樂豐富我們的生活，陶冶了我們的情操。經(jīng)過這一個學期的學習，使我對音樂的觀點有了新的改變。通過對音樂鑒賞課一個學期的學習，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選中國民族音樂鑒賞課之前，我認為音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。

　　因為是鑒賞課，所以我除了老師上課放的樂曲以外，我自己還特地在網(wǎng)上下載了一些比較傳統(tǒng)的民族音樂來欣賞。例如《高山流水》、《百鳥朝鳳》、《春江花月夜》等等。自己聽一下，加上老師上課所講的，我自己開始對民族音樂有了更一步的認識。中國民族民間音樂是一個統(tǒng)一的概念，它包含了漢族和各少數(shù)民族的民間音樂類藝術(shù)，如壯族山歌、蒙古族的牧歌、漢族的方言歌謠等等。我們不一定要具備很多音樂知識或者有高層次的欣賞水平，只要“打開耳朵”去聽音樂即可。在欣賞音樂時，便會感受到到旋律是優(yōu)美的或者是動聽的，并且憑直覺去選擇個人覺得悅耳的歌曲或樂曲去欣賞，同時我們也可以從更深的層面去體會歌曲和樂曲中的情感和內(nèi)涵。我們可以通過反復的欣賞同一首歌或者樂曲，通過聯(lián)想，通過思考，從而得出這首歌曲或者樂曲所渲染的感情。更進一步地，我們可以去了解音樂作品的時代背景、風格、體裁以及其音樂語言的特點和作者生平等等，更深層的體味音樂作品的內(nèi)涵。這個過程中，我們就需要對音樂的'基本知識有所了解以及具備一定得欣賞能力。而在更深入的欣賞音樂作品的時候，我們既可以獲得欣賞過程中的快感，還可以培養(yǎng)我們的音樂審美能力和陶冶情操。

　　我認為學習《中國民族民間音樂賞析》有利于培養(yǎng)自己關(guān)注生活，熱愛生活的素養(yǎng)。民間音樂，顧名思義，當然是來自于民間了。所謂實踐是認識的來源，民樂在其性質(zhì)反映了本民族的歷史進程、現(xiàn)實狀態(tài)及人民的日常生活。只有用心聆聽才能真切地體會民間藝人所要表達的思想內(nèi)涵，才能了解大千世界的絢麗多姿。比如聽一曲《美麗草原我的家》，我們能領(lǐng)略大草原的遼闊壯美和牧民的幸福生活。欣賞《在那遙遠的地方》、《掀起你的蓋頭來》等，我們可以認識西北地區(qū)的風土人情，開闊視野。如此不勝枚舉。這樣的鑒賞課，比枯燥的書籍更能啟迪人。

　　其次學習《中國民族民間音樂賞析》有利于弘揚民族文化。面對民族民間音樂日益式微的今天，在高校開展民樂教育，可以擴大民樂的普及面，提高其影響力，促進民樂的復興。

　　學習《中國民族民間音樂賞析》有利于豐富我們大學生的精神文化生活，提高我們的精神品位和藝術(shù)素養(yǎng)。

　　《中國民族民間音樂賞析》課已然結(jié)束，在此感謝老師專業(yè)知識的傳授，使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉(zhuǎn)變。開始學習這門課程就感受到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式。通過一個學期的學習，我通過聆聽這種方式，閱讀并分析有關(guān)音樂的背景和材料，從而得到了審美的愉悅。

　　如今，通過音樂常識這門課，我學習到了有關(guān)音樂的基本常識，在老師的教導下，我懂得了如何去鑒賞音樂和如何去欣賞音樂，并深深的感悟到了音樂中不僅能產(chǎn)生贊揚、歌頌人或事物的效果，而且人的喜、怒、哀、樂;對事物的敘述;激發(fā)我們的激情;對人或事物的諷刺等，都可以在音樂中完美的展現(xiàn)出來，這也需要有一定的音樂鑒賞、欣賞水平才能體會得到，現(xiàn)在我學會了如何去鑒賞、欣賞音樂，我想在以后的生活中，將在音樂的音符中過得更加的多姿多彩�？偟膩碚f，這門課程的學習提高了我的個人素質(zhì)的修養(yǎng)，并且對民族音樂有了進一步的了解，同時也具備了一些音樂鑒賞的能力。在今后的學習、工作中，我會學以致用，進一步提高自己的音樂欣賞能力。

音樂心得體會5

　　《幼兒園教育指導綱要》中明確指出，“根據(jù)我國的教育方針和總的培養(yǎng)目標，結(jié)合幼兒的年齡特點，幼兒園的教育任務(wù)應(yīng)是向幼兒進行體、智、德、美全面發(fā)展的教育，使其身心健康活潑的成長，為入小學打好基礎(chǔ)，為造就一代新人打好基礎(chǔ)�！睂τ變哼M行的音樂教育作為提高幼兒素質(zhì)的重要學科，是對幼兒進行美育的重要手段;同時，音樂教育所包含的內(nèi)容豐富，也是發(fā)展幼兒個性、興趣、能力的最好途徑。

　　蘇霍姆林斯基說：“音樂是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”在唱唱、跳跳中使幼兒受到美的熏陶、形成活潑開朗的個性，同時感受音樂的美、產(chǎn)生愉快的心情是筆者一直以來在幼兒音樂教育中的感受和心得。

　　一興趣導引，愛學樂學

　　幼兒園的孩子自我控制和約束能力較差，具有好動、注意力集中時間短等特點，同時，處于這個階段的幼兒以形象思維為主，抽象思維發(fā)展得尚未成熟。因此，幼兒在這一階段的特點是形象思維和無意注意占優(yōu)勢。

　　在音樂教育中，結(jié)合幼兒這一階段的發(fā)展特點，充分運用講故事、做游戲等各種各樣以“動”為主、吸引幼兒注意的活動形式，充分調(diào)動幼兒的興趣，從而培養(yǎng)幼兒對音樂學習的積極性，達到使幼兒想學、愛學、肯學音樂的目的。

　　興趣是產(chǎn)生學習動力的重要心理因素。尤其在幼兒階段，在進行音樂教育的時候，在教材、課堂活動設(shè)計等方面都要以激發(fā)幼兒的興趣為主要手段。首先，在選擇教材的'時候，盡量從指定教材中選取能引發(fā)幼兒強烈興趣的內(nèi)容來教授，無論歌詞、題材、節(jié)奏、形式，或是音樂作品本身的結(jié)構(gòu)和風格，都要符合幼兒的實際生活，只有和實際生活相結(jié)合的教材內(nèi)容，才能真正引起幼兒學習的興趣。如《手指歌》，無論在歌詞內(nèi)容方面還是音樂作品本身的節(jié)奏上，都很符合幼兒年齡階段的特征，幼兒能在音樂中找到共鳴，歌詞記憶起來也更加容易、簡潔。又如，將一些音樂作品中的節(jié)奏適當改編，使其變得活潑、明快，這樣也能夠吸引幼兒的注意力，使其感興趣。這樣的音樂教學活動既是唱歌的教授，又是幼兒的游戲，同時還能更好地培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。

　　在課堂活動的設(shè)計方面，要將教法趣味化。教師要知道，好奇心是幼兒在這一年齡階段的重要心理特征，幼兒會經(jīng)常通過形象的思維方式去滿足他們的好奇心。作為教師，要時刻謹記保護并培養(yǎng)幼兒的好奇心，這樣的教育才是優(yōu)秀的、為幼兒一生負責的教育。因此，在教學過程中，教師應(yīng)將形象教學和幼兒的好奇心很好地結(jié)合起來，使教學方法更生動、形象、充滿樂趣。

　　二創(chuàng)設(shè)意境，身臨其境

　　在課堂教學中，及時、到位地創(chuàng)設(shè)與教授內(nèi)容相符的意境，能更好地提高音樂作品的表現(xiàn)力，從而使幼兒更加喜歡音樂作品。

　　歌詞，也可以稱作是音樂作品的一種文學表現(xiàn)形式。雖然歌詞本身的字數(shù)不多，且篇幅較為短小，但是幼兒必須要通過接觸歌詞，進而接觸到整個音樂作品。因此，音樂作品中，歌詞所描繪出的包括人物、情節(jié)、動作以及所運用的語言，都對幼兒有著直接的印象和影響。但是在這一年齡階段中，幼兒對歌詞本身沒有抽象理解的能力，若采用單純、傳統(tǒng)的灌輸式教學方法，會起到適得其反的效果。因此，在實際教學中，我努力將歌詞內(nèi)容改編成有時間、地點、人物、事件，幼兒容易接受的故事講給他們聽，這樣使幼兒能更清晰、明確地理解歌詞內(nèi)容，而且，通過教師的生動講解，幼兒對音樂作品也更加有了興趣，可謂“一舉兩得”。如在教授《春天來了》這首歌時，我會聲情并茂地向幼兒勾勒出一幅春天綠意盎然的畫面：“春天來了，外面的世界真美啊!瞧……聽……美麗的花兒、嫩綠的草兒、可愛的布谷鳥……春天的腳步近了，世界都變得不一樣了!”幼兒在認真聽我講故事的同時，情不自禁地對歌曲產(chǎn)生了濃厚的興趣，因此學習音樂作品的積極性隨之高漲起來。如在教學《找朋友》的音樂游戲，通過一段游戲的培訓，孩子們不僅對此游戲樂此不疲，而且在半個學期里記住了所有的音節(jié)、字母，并能熟練地拼出各種不同的漢字讀音，基本達到了小學二年級的拼音水平。

　　新的課程改革目的更在于以幼兒的活動為中心的知識、技能的運用過程，注重幼兒的自主設(shè)計、自主探索、自主決策、自主交流，讓幼兒在積極參與游戲活動中輕松愉快地獲得知識，這就充分顯示了寓教于樂的巨大威力。另一方面，寓教于樂十分有利于幼兒的智力開發(fā)，如我們常常開展幼兒猜拳游戲，能讓幼兒迅速了解數(shù)與數(shù)之間的關(guān)系，增強其心算及反應(yīng)的敏捷能力，讓幼兒的智力得到較好的開發(fā)，為其今后的學習創(chuàng)新打下良好的基礎(chǔ)。

　　三結(jié)束語

　　總之，新的指導綱要要求如今對幼兒的音樂教育，不僅僅是讓幼兒唱唱、跳跳、玩玩那么簡單，而是要緊緊地與培養(yǎng)人的各項目標聯(lián)系起來。因此，作為幼兒音樂教師，我們要能在實踐中不斷總結(jié)經(jīng)驗，在教法和創(chuàng)設(shè)課堂方面推陳出新，同時遵循幼兒在這一年齡階段的特點以及他們的思維發(fā)展規(guī)律，利用多種形式，將音樂教育教“活”，在實踐中積累更多的經(jīng)驗，從而更好地激發(fā)幼兒對音樂課堂的興趣。最后使幼兒通過對音樂作品的學習，培養(yǎng)他們對音樂的感受力、節(jié)奏感以及表現(xiàn)力，同時提高他們對音樂知識的興趣和熱愛，進一步為他們的藝術(shù)之路貢獻一份寶貴的力量。

音樂心得體會6

　　《把耳朵叫醒》是金海星的一首歌，曲風輕快，同時也表達了一個歌手對音樂的熱愛。作為一個聽眾，從“不管3363還是3127，像一個一個困在凡間的精靈”到“111235，像風箏呼嘯而去；555724，是落葉輕輕哭泣；111237，沒有人認真在聽”都可以感覺到歌者想表達，音樂是一種美好的存在，心靈有如一首美妙的樂曲，樂觀開朗的心情能讓你把微笑把動人的音樂節(jié)奏帶入人群。

　　而通過《音樂鑒賞》的學習，對音樂的理解或者說自己認知的音樂圈更為寬廣了。音樂的四大要素是旋律、和聲、節(jié)奏以及音色，欣賞音樂包括純美感享受、想象與聯(lián)想、純音樂鑒賞。音樂欣賞這門課程教給我們的不只是音樂本身，更加包括如何以一個紳士的姿態(tài)面對音樂、面對藝術(shù)，真正的靜下心來感知和享受音樂帶給我們的激情與安慰。

　　一、看動漫認識了久石讓

　　在所有樂器中，我最先喜歡的是鋼琴，后來同學里有學古箏的有學二胡的，慢慢的接觸越來越多的樂器，也能很快分辨出各種樂器。不過高中時，只是習慣性的稱其為輕音樂，只要是沒有人唱的就是輕音樂。

　　看新聞看電視時，會知道歐洲人很喜歡聽演奏會，那個時候覺得那種沒有“歌詞”的樂器合奏有什么好聽的。

　　直到上大學，看了宮崎駿的動漫，聽到動漫中讓人醉心的天籟之音，這天籟之音正是久石讓的《天空之城》。《天空之城》的音樂以電聲，合成器為主，加上圓號，童聲合唱，鋼琴小品等等配合，主題曲《載著你走》由井上杏美小姐演唱。其中由杉并兒童合唱團唱出的版本簡直可說是天使之聲，將《天空之城》的漂渺與悲哀表現(xiàn)得絲絲入扣；《シ一夕の決意》是一首鋼琴小品，描述了兩位主角初到達Laputa后所見到的情景，非常美妙，也是流傳極廣的一首。

　　舉個例子：某大學的年度藝術(shù)節(jié)匯演，有學系用了這首音樂來作表演得背景音樂，才剛彈出幾個音符，臺下有80%的人“嘩”了起來，說：是《天空之城》��！其實不看動畫的人，一聽也會被其所迷住。

　　悠遠的鋼琴，飛揚的小提琴或是低沉的大提琴，安靜的旋律和溫婉細膩的基調(diào)，是久石讓的一貫風格，也是《菊次郎之夏》這張電影原聲大碟中給我?guī)�來的驚喜。

　　很多日本電影總是有一種安靜的氛圍，似如流水般的情節(jié)，卻能擊中人心底最軟弱的地方。記憶中最深的《千與千尋》，便記憶中最深的《千與千尋》，便是因為久石讓的音樂，我才得以與之結(jié)緣。也許是年少時最單純的夢想和愿望，被那個小女孩的探險故事深深吸引，為宮崎駿和久石讓深深折服。

　　二、從張靚穎到喜多郎

　　喜多郎的《印象西湖》被格萊美獎提名，他邀請張靚穎做他的主唱，而我通過張靚穎又認識了一位日本音樂大師。音樂就是大自然的聲音，喜多郎一直覺得他所作的音樂不是源自他自己，這些音樂是源自天堂的，只是通過他自己的身體和他的.手指組成。

　　可以說，早在70年代便開始致力于研究電子合成音樂的喜多郎，是NewAge音樂的首席代表，他的作品有著日本NewAge音樂開路先鋒的獨特風格。將古典、流行、爵士融入電子音樂，他以電子合成器為演奏器具，他說：“我可以用合成器創(chuàng)造海洋、冬天的海岸、夏天的海灘上的全部景色”。而評論家也把這種樂器制作的音樂成為“心靈音樂”。

　　喜多郎正是利用了合成器的多功能和巨大威力創(chuàng)作音樂，表達自己的情感。這種不同于西方音樂的東方魅力，使得他從首部作品《天界》面世開始，《宋家王朝》、《絲綢之路》的接踵而至，就得到了世界上越來越多的聽眾的肯定。

　　“在過去的二十年間，我學到了很多的音樂技巧，所以下面的音樂感覺是一樣的。下一步，我的目標，將是回到自己原始的立足點，用心靈的情感進行一次快樂而悲傷的宇宙旅行。我的音樂使自己感到和平和寧靜，我的愿望是通過音樂達到時間和平。大自然激勵了我，我只不過是個使者。”喜多郎說。

　　認識了這些音樂大師，音樂也仿佛從此向我敝開了更寬廣的門，于是譚盾、雅尼也進入視野，于是開始關(guān)注格萊美獎的進展情況，于是看電影時聽到好聽的配樂，不再只看演員表的名字。音樂帶給人的那種閑適心情難以言表，似乎所有事情與音樂結(jié)合在一起都變得完美起來。

　　看過《泰坦尼克號》之后，除了里面男女主角轟轟烈烈的愛情和沉船時的驚魂一刻帶給了我震撼之外，還有一個鏡頭讓我感動到流淚。那就是當人們都在又急又亂的逃命的時候，有一支拉小提琴的樂隊卻一直鎮(zhèn)定地在演奏。有人對他們說：“根本沒有人在聽”，可是他們說：“吃飯的時候也沒有人在聽，但是我們還是拉，音名樂能使人鎮(zhèn)定”。每次看到這個鏡頭，都會感到無比的震撼，更為音樂的神奇而驚訝。我想這才是一種藝術(shù)吧，我覺得藝術(shù)不僅僅是看到的聽到的或者是聞到的，而是用心感受到的，并且能給人帶來力量的東西。就像是電影《放牛班的春天》的老師，用淳樸的音樂改變了一個原本亂糟糟的班級，也改變了他們的一生。而那里面優(yōu)美的曲子和令人深思的故事，對我們這些觀眾來說也是一種力量。

　　物欲世界太過冷漠，音樂通過我們的耳朵傳達到心靈，叫醒的不只是我們的耳朵而已。

音樂心得體會7

　　小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優(yōu)美的旋律，鮮明的節(jié)奏，最能表現(xiàn)他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談?wù)勎业慕虒W體會：

　　一、故事激趣：

　　把音樂教材編成故事導入新課，使教學過程故事情節(jié)化，常能創(chuàng)設(shè)一種良好的課堂情境。如我在講《保護小羊》一課時，出示大象、熊、刺猬團結(jié)一心戰(zhàn)惡狼的圖畫，配樂講道:一個夏天的早晨，天氣分外情朗，一群小羊唱著歌上了山崗，吃著又嫩又香的鮮草。突然，山坡上跑來了三只惡狼，眼睛里閃著可怕的綠光，吐著血紅的長舌頭，一步步向小羊逼近。小羊看見惡狼來了，嚇得拼命地大喊起來：“大象爺爺救命啊!”“熊崐哥哥，救命啊!”正在遠處做游戲的動物聽見叫喊聲，飛快地跑過來……通過我繪聲繪色的敘述，使學生輕松愉快地進入角色，為新課的導入作了很好的鋪墊。

　　二、律動導趣：

　　音樂是時間藝術(shù)，節(jié)奏是音樂的骨骼。根據(jù)課程節(jié)奏的重難點精心設(shè)計律動訓練，不崐但可強化學生的音樂節(jié)奏感，而且可減緩教學坡度，為新課的傳授增加情趣。我在教授《彝家娃娃真幸福》時，先引導學生從生活語言中尋找節(jié)奏(快點快點、大家快來)，崐(掃掃地、刷刷牙)(爸爸、媽媽)，再通過朗讀、視譜和拍手拍腿、跺腳、捻指等動作學習，使學生印象深刻，記得牢，饒有興趣地獲得了本課具有舞蹈性的節(jié)奏。

　　三、擊樂促趣：

　　教完歌曲的詞曲后，我一邊讓孩子們演唱，一邊用打擊樂器伴奏多聲部節(jié)奏。這樣增強了學生的參與意識，不但能主動地去參與音樂實踐，去直接感受音樂，而且豐富了教學內(nèi)容，克服了音樂課以唱為主的枯燥乏味，使課堂氛圍生動活潑;同時也鞏固了節(jié)奏概念，增進了學生對音色的了解，掌握了樂器的使用方法，增強了音樂的表現(xiàn)力;另外，學生要在唱、跳、奏、聽、看中做到整體的協(xié)調(diào)和諧，無形中也培養(yǎng)了他們的集體主義精神。

　　四、游戲引趣：

　　教學中邊唱歌邊游戲是激發(fā)學生音樂欲望的有效途徑之一。如我在對低年級學生進行崐聽音訓練時，做打電話游戲：我在琴上彈出三度音程"do、mi"問:“喂，你是誰?”

　　學生回答:“我是do,mi”就這樣將抽象、枯燥的聽音練習在游戲中愉快地完成了。為了崐讓學生牢記某種音樂符號，我采用了學生們喜問樂見的猜謎形式教學。我問：“弟兄兩個一樣長，一個瘦來一個胖，站在隊伍最后面，曲終歌尾它站崗。”學生猜謎回答：“ 它是終止線‖”.我問：“弟兄兩個一樣長，兩雙小眼來對望，他們倆個告訴你，回頭再來唱一唱�！睂W生猜謎回答:“它是反復記號:‖”。類似游戲活動妙趣橫生，能收到事半功倍之效。

　　五、表演激趣：

　　小學生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質(zhì)，達到育人目的。如在教授《理發(fā)師》一課時，我先讓學生根據(jù)歌詞內(nèi)容討論，自編禮貌待客的各種舞蹈動作：請的動作;面帶微笑向顧客問好;剪發(fā)的'動作(一小節(jié)一次)由右向左剪動，身體隨之運動;照境子的動作;伸出拇指夸獎……，最后讓學生戴上頭飾，將這些模擬理發(fā)的動作與節(jié)奏、體態(tài)律動結(jié)合起來，在優(yōu)美的旋律中有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養(yǎng)了他們即興創(chuàng)造能力。

　　六、圖畫拓趣:

　　美術(shù)和音樂都是向?qū)W生進行審美教育的重要手段。音樂是聲音的藝術(shù)，美術(shù)是形象的藝術(shù)。它們都屬形象教育的范疇，都反印一定社會生活，表現(xiàn)一定的思想感情。如我在教授《粗心的小畫家》時，當出示“小畫家”畫的四條腿的螃蟹，小尖嘴的鴨子，圓耳朵的兔子，沒尾巴的大馬四幅圖后，學生常會笑得前俯后仰，樂不可支，致使學唱時陶醉在音樂情境之中，邊唱邊即興表演，將整個音樂形象表演得栩栩如生，淋漓盡致，崐達到境中感知，境中悟性的目的。

　　七、欣賞孕趣:

　　音樂欣賞不僅可使學生擴大音樂視野，積累音樂語匯，還可培養(yǎng)他們欣賞音樂的良好習慣，提高審美能力，陶冶道德情操。如在教授《小海螺》一課后，讓學生反復聽錄音，引導學生捕捉每一跳動的音符，掌握旋律流動的美，同時我?guī)ьI(lǐng)學生隨著音樂搖擺身體，拍手等動作，用之體驗音樂所表達出的孩子們置身于大自然中的真情實感及風格崐特點，在他們心中播下興趣的種子，從而逐步從“要我學”轉(zhuǎn)變到“我要學”方面來。

　　八、電教滲趣：

　　根據(jù)小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優(yōu)勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優(yōu)點新授，有時可取得意料之外的效果。講《保護小羊》時，我一邊講故事一邊指導學生看屏幕上小羊吃草，惡狼跑來，大象用鼻子摔狼，熊用巴掌打狼，刺猥用刺戳狼等燈片，使課堂教學別開生面，令人耳目一新，很快將學生帶入課文情境，使之成為聯(lián)結(jié)兒童情感的紐帶和橋梁。

音樂心得體會8

　　教案反復修改，再拿給張老師過目，他馬上會指出一堆大大小小的問題來，像這里導入語言太羅嗦，那里要求不明確，這里沒講透徹，那里不連貫等等。改改改，直至老師說可以了，就準備試講，上新課。他的一個年級都是我上，各個班的學生的接受程度大致相同，但我的教學效果還是有一點點差異，因為上完一個班級的課后馬上評課，指出不足讓你改正，接著上另外一個班的課。這樣的好處是，你會更有目的的改善教學過程，因而會很快的進步，通過教學對比讓你驚喜的發(fā)現(xiàn)自己真的在不斷成長。

　　做了班主任的我體會到，班主任實在是不好當?shù)�。不但要有學問，還要有耐心，還得要掌握學生心理。很多知識是輔導員這一行所特有的，沒有經(jīng)驗是干不好的。要想成為一名專職的優(yōu)秀輔導員，恐怕需要個三、五年功夫才可以入門啊。

　　“書到用時方恨少，事非經(jīng)過不知難”，如今要畢業(yè)了，幾斤幾兩，盡亮在這群可愛的學生面前。有人說“要給學生一滴水，自己要有一桶水”。的確，要做好學生的思想工作，指導學生樹立正確的.人生方向和堅定的政治方向，不是十分簡單的事情。初為人師的這段日子里，每個學生都是一本書，這是最現(xiàn)實的書，是最好的教案。我想只有讀得懂他們，才能成為一名好的教師。我面對的是求知欲望強烈。而我是他們的班主任老師，那句“為人師表”著實讓我感覺自己的肩上沉甸甸的責任。我曾期盼自己的師長即是良師又是益友，那么我是否也能成為自己學生的良師和益友呢?時間會去檢驗，學生會去評判。

　　回顧這兩個月，我在不斷的向前輩老師們學習他們的教學經(jīng)驗和班主任工作的管理藝術(shù)，從中體會到教師的喜悅和煩惱，體會到我未來工作的快樂，也有了新的追求。

　　實習生活是辛苦的，也是很有意義的。在附小校領(lǐng)導、老師及帶隊教師的支持和指導下，我的教育實習工作了得了比較圓滿的成功�；仡欉@兩個月，我在不斷的向前輩老師們學習他們的教學經(jīng)驗和班主任工作的管理藝術(shù)，從中體會到教師的喜悅和煩惱，體會到我未來工作的快樂，也有了新的追求。

　　后來我特意請教了楊老師(原班主任)，她的秘訣是：給班干部樹立威信，讓他們協(xié)助班主任管理班級，當然這些班干部是要接受全班的監(jiān)督的，一旦有人彈劾，情況證實后就必須接受批評和必要的懲罰。對于表現(xiàn)好的孩子，也有機會上來當兩天的實習班干部，和原先的班干部一起管理紀律等等。班主任的工作是瑣碎的，既有煩惱更有快樂，因為這里是最接近兒童純真心靈的工作。在班級活動方面：學校組織里國慶合唱比賽。開展這樣活動，學生是主體，因此開展的活動就應(yīng)該迎合學生的興趣。在一開始，問他們喜歡開展什合唱歌曲。通過收集學生的意見，我選擇了一首《社會主義好》。我想通過這個比賽能夠增強班級的凝聚力，為了更好的準備這場比賽，我還讓學生展開了一些訓練，這些訓練非常有效果，最終以絕對優(yōu)勢贏得了很好的成績。這次的比賽的運用到了在學校里所學的很多知識，比如合唱與指揮等等。在比賽過程中，同學們可謂表現(xiàn)積極，能夠很好的配合我的工作并且很好的體現(xiàn)了班級的凝聚力。

　　在上音樂課的時候我用了很多的伴奏方法，這些和我們在學校里學習的息息相關(guān)，上好一節(jié)音樂課把學生的學習積極性發(fā)揮出來時至關(guān)重要的，課堂上做一些小游戲讓學生們愿意學愿意唱，然而初中生大多在青春期都市比較活躍，把握好上課的氣氛好是一大重點。

　　總之，學生工作靈活多變。要不斷深入到課堂、宿舍，和學生交流，在實踐中總結(jié)經(jīng)驗和教訓，以應(yīng)對日益復雜的學生工作。我所要做的就是以更加飽滿的熱忱，腳踏實地的精神去工作，以真誠的心去對待學生。我相信，只要自己堅持不懈地努力，一定能把學生工作做好。

　　在為人師的這條路上，我邁出了第一步，接下來還有第二步、第三步……但不管怎樣，我都會以人為本，把實習中學到的一切加以融會帶到今后的事業(yè)中去，我會以我的真心去呵護學生，因為我面對的是一顆顆純真的心�？傊�，教育是一個互動的過程，老師只要認真投入教學，孩子就會積極配合。這種過程是很開心的!實習，就像進了社會大熔爐一般，千淘萬漉雖辛苦，就算被磨練得遍體鱗傷，也要摩拳擦掌，做好又一次投身熔爐的準備。變得“勇敢”。雖然開始也會有顧忌，怕“主動出擊”會招惹“不知天高地厚”的蔑視。但事實告訴我，應(yīng)該對自己有信心，應(yīng)有勇氣去嘗試。即便在嘗試中失敗，也能讓自己成長，沒有鍛煉的機會，談何積累和成長?而這一切，只能靠自己去爭取。等待，只能讓你在沉默中消亡才能為自己創(chuàng)造良機。實習，陪伴我經(jīng)受了挫折，也經(jīng)受了歡樂!實習的經(jīng)歷雖已經(jīng)過去，可我還會回頭去看一下我在那里留下的腳印，我相信那不會是我旅途的歸宿，而是我充滿挑戰(zhàn)和希望的開始!

　　再次我也要真誠的感謝我的指導老師和同學生們，關(guān)心和支持我的的學校領(lǐng)導才能使我的這次實習任務(wù)得以順利的完成，并且讓我學到了如何作好一名人民教師。

音樂心得體會9

　　在基礎(chǔ)教育課程改革新理念的指引下，我校通過音樂新教材（蘇教版）的實驗，改變了原有的課堂教學模式，構(gòu)建了“審美體驗、自主探究、創(chuàng)造表現(xiàn)”的音樂課堂教學模式，以下簡要介紹該教學模式的方法與策略。

　　以審美為核心，注重體驗與感受。音樂教師在實施課程的過程中，牢記音樂課程標準的基本理念，以審美為核心，遵循聽覺藝術(shù)的規(guī)律，突出音樂學科的特點，將發(fā)展學生的音樂聽覺貫穿于教學的全過程中，注重體驗與感受，引導學生喜愛音樂，享受音樂，加深對音樂的理解，充分挖掘作品所蘊含的音樂美，培養(yǎng)學生的審美意識，用他們對音樂的感悟激起學生的情感共鳴。

　　構(gòu)建平等、民主的師生關(guān)系，營造和諧、寬松的.課堂氛圍。首先，教師要走下講臺，走到學生中間，重新設(shè)計學生的座位排列順序，可將學生的座位根據(jù)教學內(nèi)容的需要排成圓形、半圓形，四邊形等形式，從形式上拉近師生間的距離。其次，師生可共同體驗一種情境。例如，教《紅旗頌》時，學生分別演奏小號、小軍鼓，教師演奏主旋律，師生共同參與表演，共同構(gòu)建平等、民主、寬松、和諧的課堂氛圍，使學生們在無拘無束的課堂中進行表演與創(chuàng)造。

　　以興趣愛好為動力，采用自主、模仿、合作、探究的學習方式。興趣是學習音樂的動力，以豐富多彩的教學內(nèi)容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣，將教學內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗相結(jié)合，加強音樂課與社會生活的聯(lián)系，從而形成自主、模仿、合作、探究的學習方式。通過音樂藝術(shù)實踐，增強了學生對音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)了學生良好的合作、創(chuàng)新與團隊精神，也突出了音樂與其他藝術(shù)的綜合，音樂與藝術(shù)之外的其他學科的綜合，改變了以往那種培養(yǎng)專業(yè)人才的教學模式。

　　情境陶冶，激發(fā)學生創(chuàng)造表現(xiàn)欲。在教學中注意根據(jù)教學內(nèi)容，創(chuàng)設(shè)一種適合的環(huán)境，讓學生有身臨其境之感，從而使學生加深對教學內(nèi)容的領(lǐng)悟與感受，激發(fā)學生的創(chuàng)造表現(xiàn)欲望。學生在音樂中體驗成功的喜悅，同時又提高了學生的實踐能力，激發(fā)了學生的創(chuàng)作靈感，進一步激發(fā)了學生的學習熱情。

　　在充分利用教材的基礎(chǔ)上，拓展教材內(nèi)容。實驗教科書在編寫體系、結(jié)構(gòu)上有其明確的特點，每單元、每課都設(shè)有一個相對獨立的主題，教師有責任圍繞主題選取音樂材料，延伸教材。例如，教學《奧林匹克風》時，除了教材中列舉的幾個國家的樂曲、歌曲之外，可讓學生搜集其他國家的音樂作品并了解其地理、人文等知識，不僅拓寬了學生的知識層面，也充分調(diào)動了學生動手、動腦及參與的積極性。

　　構(gòu)建“審美體驗、自主探究、創(chuàng)造表現(xiàn)”的教學模式是一次新的嘗試，經(jīng)過一年來的實踐，已經(jīng)取得了較好的教學效果，在今后的課改實驗中，筆者將繼續(xù)努力，使它更加有效，更加完善。

音樂心得體會10

　　1、專業(yè)性強

　　此次培訓是由專業(yè)性較強的音樂學院舉辦�？v觀以往的培訓班，被委托的培訓機構(gòu)一般由師范大學或教育學院組成，然而此次舉辦者是中央音樂學院音樂教育系。這種教師培訓放在專業(yè)的音樂院校舉辦的例子在國外也呈現(xiàn)了良好的效果，如意大利的中小學音樂教師培訓是由音樂學院、音樂教育學院相結(jié)合，對教師實施培訓，這樣整合了學校資源系統(tǒng)中的課程，讓本來具有的專業(yè)能力形成全新的培訓模式，能使學校之間有較好的合作機會，使參加培訓的教師在掌握教學規(guī)律和運用教學方法上得到提高。

　　近些年，這種培訓在國內(nèi)的培訓基地都有了較大的革新，為教師培訓的地點設(shè)置打開了新思路，通過更加專業(yè)化的音樂氛圍和環(huán)境，讓接受培訓的教師們可以更加接近“音樂本身”，從而更好地融入“音樂本身”，而這些優(yōu)勢在其他師范類院校是不能完全做到的。

　　2、綜合性強

　　首先，教師本身的綜合技能的展現(xiàn)。從授課教師的學習和經(jīng)歷中發(fā)現(xiàn)一個有趣的現(xiàn)象：大多數(shù)教師都是學樂器出身。如教“歌唱教學”的老師自幼學習小提琴，“音樂與動作”的'老師自幼學習鋼琴，在教授這門課程中不但展現(xiàn)了身體與律動的關(guān)系，即興演奏的水平也很高。這就打破了傳統(tǒng)的聲樂教師就是學聲樂、舞蹈教師就是學舞蹈的傳統(tǒng)觀念。中央音樂學院從事音樂教育的教師各自在中央音樂學院音樂教育學院擔任著數(shù)門專業(yè)必修課程（如“視唱練耳”“合唱指揮”“鋼琴即興演奏”）的教學任務(wù)。其次，培訓課程具有綜合性。如歌唱教學課，它有別于一般音樂學院和師范院校的聲樂課，它基于柯達伊體系，注重學生的聽、寫、唱等方面的能力，打破了傳統(tǒng)聲樂課“一對一”的模式，注重唱合唱這種更加綜合的訓練。結(jié)合中國自己的民族音樂和民歌的改編歌曲大量應(yīng)用于課堂，注重身體律動和歌唱結(jié)合，注重重唱、合唱的訓練。

　　3、創(chuàng)新性強

　�。�1）觀念新

　　注重結(jié)合國際先進音樂教育體系（柯達伊、奧爾夫、達爾克羅茲音樂教育體系）與中國本土文化，民族音樂文化的結(jié)合，啟發(fā)學員們改變舊的、錯誤的觀念，逐漸形成新的、正確的觀念。強調(diào)“體驗式”的音樂教學。學校音樂教育新體系的培訓所使用的教材屬于內(nèi)部教材，教材的特點是重點突出中國民族音樂的部分，在教材中，不僅有大量的中國民間歌曲，還有一些作曲家編創(chuàng)或改編的中國重唱、合唱作品。通過教材的使用，讓參加培訓的教師深刻體會到，民間音樂元素的大量積累、認識、了解，是應(yīng)用到歌唱教學上的一個重要環(huán)節(jié)。這也體現(xiàn)了柯達伊的“音樂教育的素材要從民族的開始”教學理念。另外，奧爾夫樂器編配中關(guān)于“元素性音樂創(chuàng)作”也是國內(nèi)較為少見的理念。在授課教師的指導下，學員根據(jù)老師提供的素材創(chuàng)編成一個成品展示出來，開發(fā)音樂創(chuàng)造性思維。

　�。�2）內(nèi)容新

　　在課程設(shè)置上有“音樂與動作”“音樂與舞蹈”等培訓新課程。這些課程是在借鑒和吸收奧爾夫音樂教學法和達爾克羅茲音樂教學法的基礎(chǔ)上開設(shè)的，這些課程的方法讓節(jié)奏、動作、音樂緊密聯(lián)系在一起，通過這種訓練方法，激發(fā)學生的音樂潛能，培養(yǎng)學生身體與音樂的協(xié)調(diào)性和律動感。

　�。�3）授課方式新

　　分組討論式：“奧爾夫樂隊編配”和“音樂與動作”這兩門課程，老師在對知識點進行講授之后，給學員提出作業(yè)要求，要求學員用指定的音樂元素進行創(chuàng)作，再把學員分成若干小組，要求其在規(guī)定時間內(nèi)完成作業(yè)的編創(chuàng)任務(wù)，完成之后老師對完成情況進行點評，有需要修改部分可以繼續(xù)改進。教師點評式：在“鋼琴即興伴奏”課程中，老師先把作業(yè)布置給大家，在之后的課上，老師要求學員上臺演奏，在全班學員面前展示自己的鋼琴即興編配能力，學員展示完畢后老師會逐一進行點評。這種方式達到了良好的互動效果，兼顧了共性與個性的發(fā)展。

　　二、現(xiàn)代音樂教師培訓的未來發(fā)展導向

　　從中央音樂學院的培訓和國內(nèi)外一些研究相關(guān)教師培訓的重大課題中可以發(fā)現(xiàn)，在中小學音樂教師的教學任務(wù)內(nèi)容中，不僅有基本的歌唱內(nèi)容、樂器演奏、作品欣賞，還有音樂的游戲、聽音樂講故事、音樂劇目表演等這些用以發(fā)展學生動手創(chuàng)新能力的內(nèi)容。這種綜合創(chuàng)新型的教師培訓在學校音樂教育新體系的培訓中給現(xiàn)代教師培訓一種新的思想導向，“專業(yè)的綜合性”要求現(xiàn)代音樂教師不僅要具備歌唱、指揮、演奏樂器等能力，還要求音樂教師具備文學、戲劇、舞蹈等多方面的綜合能力。

　　這種關(guān)于創(chuàng)新綜合的教師培訓手段和方法在湖南師范大學的20xx年教育部的重點課題研究中也進行了研究探索。研究中以培養(yǎng)“能唱、能跳、能演、能編創(chuàng)”的中小學音樂教師為目標，目的是培養(yǎng)未來全新型的音樂教師。這次研究的課題以“音樂劇表演與編創(chuàng)”為教學途徑，設(shè)置了多個具有特性的教學環(huán)節(jié)，如舞臺表演、劇目創(chuàng)新、劇本創(chuàng)作等，使各種藝術(shù)形式有機地組合在一起，如音樂、舞蹈、表演、文學等內(nèi)容，通過各種學術(shù)講座來強化教師的理論知識，開拓教師的藝術(shù)視野。這種新型音樂教師的綜合能力的培訓更注重啟發(fā)音樂體驗?zāi)芰�和教師綜合技能的培訓，著眼于發(fā)展音樂教師對音樂的體驗和組織能力。培養(yǎng)感受音樂與其他藝術(shù)的密切關(guān)系，在掌握音樂基礎(chǔ)知識的同時，通過音樂的表演、欣賞、創(chuàng)作等途徑來抒感的能力。

音樂心得體會11

　　因為是第一次觀看這部音樂劇，所以印象也較為深刻。雖然我不能用藝術(shù)的專業(yè)的眼光來欣賞它，但是以普通人的眼光來看，仍然有許多觸動人心的地方讓我感動。

　　在開始前的一段片頭里，首先看到了很多雙貓的眼睛，雖讓人畏懼，但很有靈氣，如同在黑暗里的貓顯出一雙雙眼。片頭音樂，給人陰森的感覺。

　　劇一開始就能看到舞臺上各種各樣的“貓”：“毛色”不同、“臉面”不同、表情不同、動作也不同。筆者很欣賞演員們的表演動作，非常逼真，非常靈活，會讓人感到這就是一個活生生的貓的世界。在現(xiàn)實世界中，你鮮有機會能看到如此多的貓聚到一起，也很少能看到如此多種類的貓。他們在舞臺上歡快地舞動，盡量展現(xiàn)自己。一場貓的盛會，在這里，是他們的`天堂。雖然大體的情節(jié)很難把握，每一只“貓”都有他們自己的故事，零零散散，完全不能拼湊，但是，在每一只“貓”的背后，我們能隱約看到大的社會背景。這里試舉幾例。

　　1、貧富對比

　　我們能看到一只在電影院門口流浪的老貓，瘦小、身體骯臟，雖然很窮，但很善良，所以大家都很尊重她，但更多的是同情她;與她形成鮮明對比的是另一只光鮮亮麗的肥貓，身穿西服，手持手杖，很gentleman，大家也同樣尊重他。并且在筆者眼里，群貓都有點阿諛奉承的媚態(tài)。他們的對比，顯示了貓世界的貧富差距，但同時也能推出貓的主人同樣具有貧富差距，貓尚如此，人與人之間的差異就更大了。

　　2、盲目崇拜

　　在具有很高威望的老肥貓面前，每只貓都很想盡量讓他滿意，都在不斷表現(xiàn)自己。在權(quán)利面前，他們都希望自己能得到那個機會——重生。老貓的選擇似乎決定了它們的生死，所以它們把老貓看成至高無上的“神”。那么，現(xiàn)實生活中呢?我們同樣可以看到一些盲目崇拜的例子。比方說迷信活動，很多巫師或神婆在玩弄把戲之后被信為“神的代言人”甚至是“神”，這不得不說是人類的無知與愚蠢。雖然很多現(xiàn)象我們不能通過科學來解釋，但是也不能被巫術(shù)迷惑，這常是在中國出現(xiàn)。另外，在西方國家，有的人的宗教狂迷行為也是同樣的問題。這些都是透過貓的行為所看到的。

　　3、階級觀念

　　后來，舞臺上緩緩走上一只老貓，她身材瘦小、毛色灰暗、爪子殘破、表情痛苦，似乎流浪了許久許久。此時所有其他的貓都很排斥她，不愿意接觸她，似乎一旦與她有了關(guān)系就降低了自己的身份。那么，老貓在這樣不平等的對待面前作出何種反映呢?當然是痛苦萬分。被忽視，被排擠、受冷落，這是處于多么悲慘的境地啊!大家都是同類，為什么就有不公平的待遇呢?我們的現(xiàn)實難道不是這樣嗎?西方國家向來等級森嚴，往往把人分三六九等，在不同人面前有不同的表現(xiàn)，不能偈越一步。我國古代社會也分等級，并且還要守禮，不能對上不敬。貓的這些行為不正揭示了人類社會的真實畫面嗎?

　　以上是從貓的行為中照出的人類社會現(xiàn)實。此外，我們還能看到這部劇中的感人之處。

　　正如人們公認的，在劇中最能觸動人的心靈的，就是那首《memory》，它由流浪而遭唾棄的老貓唱出，歌曲哀婉動人，從內(nèi)心發(fā)出淡淡的凄涼感。歌詞節(jié)選分析如下：

　　“has the moon lost her memory? and the wind begins to moan”連自然環(huán)境都如此凄涼，那么人心也自然凍結(jié)。渲染了外界氣氛，更反映內(nèi)心悲苦。

　　“i can smile at the old days，i was beautiful then”回憶自己的年輕時光，當時自己是多么beautiful，“the time i knew what happiness was，let the memory live again”那時帶給人們多少歡樂，可惜時光不再，真希望人們記住自己曾經(jīng)美麗。

　　“i must wait for the sunrise，i must think of a new life，and i mustn't give in，a new day will begin”始終有個信念，決不放棄，永不言拜!

　　“if you touch me，you'll understand what happiness is，look a new day has begun.”喚醒人們的良知，人啊，不要厭棄我這只老貓!再一次堅信，新的生活已經(jīng)到來，樂觀、積極、向上，使人為之感染。

　　其實，這守歌不僅唱出了老貓的心聲，也唱出了那些年華不再但又對生活充滿信心的人們的心聲�！白蠲啦贿^夕陽紅”，我們終會走到那一天，當自己慢慢老去，我們還能回憶自己的過去，而最美的回憶就是給人們帶去了歡樂。人的一生，最重要的是如何走過，如果能在路上流下美好的足跡，如果能給別人帶去美麗的風景，那么你的回憶就是最大的幸福。我們不禁思考，當我們老去時，我們會有怎樣的memory呢?青年一代，朝氣蓬勃，只要能做自己想為之奮斗的事情，那么到了老年也就沒有遺憾;在青年時代做一些令人為之贊嘆的事情，也不枉此生;當然，更為重要的是，在青年時，你能為后人留下什么。

　　縱觀全劇，筆者發(fā)現(xiàn)它近乎完美，但是小有不足，那就是：沒有小貓。其他方面，比方燈光、化裝、服裝、舞臺設(shè)計……很專業(yè)的內(nèi)容，由于筆者知識有限，所以不能作出任何相關(guān)評價。

音樂心得體會12

　　音樂教育一直被視為培養(yǎng)學生全面發(fā)展的重要途徑之一。近年來，隨著中國教育體制的改革，音樂教育也經(jīng)歷了新課程標準的改變。我在教學中積極探索和實踐，對于新課標的心得體會頗深。本文將從教學目標、教學內(nèi)容、教學方法、形成評價及思考反饋五個方面，總結(jié)我的經(jīng)驗和體會。

　　第二段：教學目標。

　　新課標對音樂教育提出了更高的要求，注重培養(yǎng)學生的審美能力、音樂表演能力和創(chuàng)造能力。在教學中，我通過培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力，激發(fā)學生對音樂的興趣和熱愛，同時注重培養(yǎng)學生的表演技能和創(chuàng)造力，讓學生能夠在音樂表演中展示自己的才華。我的教學目標不僅僅是讓學生學會音樂知識和技能，更重要的是培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)和文化品味。

　　第三段：教學內(nèi)容。

　　在新課標中，教學內(nèi)容更加豐富和多樣化，覆蓋了音樂學科的各個方面。在我的教學中，我通過選擇有代表性的音樂作品，引導學生進行音樂欣賞，培養(yǎng)學生對不同風格音樂的'了解和感受。同時，我注重培養(yǎng)學生的音樂表演能力，組織學生參與音樂會、音樂比賽等活動，提高學生的表演技能和舞臺表現(xiàn)力。在教學內(nèi)容的選擇和安排上，我充分考慮學生的興趣和特長，讓學生更主動地參與學習。

　　第四段：教學方法。

　　新課標要求教師靈活運用多種教學方法，激發(fā)學生的學習興趣和主動性。在我的教學中，我注重采用情景教學法、合作學習法等多種教學方法，讓學生通過實際操作和互動交流，感受和體驗音樂的美妙。同時，我也積極運用多媒體技術(shù)和互聯(lián)網(wǎng)資源，擴大學生的音樂學習渠道，讓學生能夠自主學習和探索，培養(yǎng)他們的創(chuàng)新思維和綜合能力。

　　第五段：形成評價及思考反饋。

　　新課標強調(diào)形成性評價，注重學生整個學習過程的評價和反饋。在我的教學中，我通過定期的小測試、作業(yè)和課堂表現(xiàn)評價學生的學習情況，及時了解學生的問題和困惑。同時，我也鼓勵學生進行自我評價和互評，讓學生對自己的學習進行反思和總結(jié)。在教學過程中，我始終保持與學生的良好溝通，及時調(diào)整和改進教學方法，以達到更好的教學效果。

　　結(jié)束段：

　　總之，新課標為音樂教育帶來了新的發(fā)展機遇和挑戰(zhàn)。作為一名音樂教師，我深深感受到新課標對于教學的指導作用。在教學實踐中，我不斷探索創(chuàng)新，努力提高自己的教學水平，讓學生能夠在音樂教育中全面發(fā)展。希望未來的音樂教師們能夠積極擁抱新課標，不斷探索創(chuàng)新，為學生提供更好的音樂教育體驗。

音樂心得體會13

　　中西音樂是我們常聽常見的兩種音樂類型，它們的歷史和特點各不相同，但卻在不同程度上互相影響、融合。作為音樂愛好者，學習中西音樂史無疑是必要的，因為它不僅可以增加我們的音樂知識，還可以拓寬我們的文化視野。在這篇文章中，我將分享我對中西音樂史學習的心得體會。

　　在學習中西音樂歷史時，我注意到中西音樂的差異主要來自文化背景和藝術(shù)形式的不同。中西音樂都有著源遠流長的歷史，有著深厚的文化積淀和獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。其中，中華文化注重以天地人為大道，從哲學上解釋音樂與生俱來的本質(zhì)含義，而西方音樂強調(diào)個人創(chuàng)造力的發(fā)揮和對音樂的`技巧掌握。了解這些背景和特點，可以幫助我們更加深入地理解中西音樂的發(fā)展歷程和演變過程。

　　通過對比中西音樂，我深刻感受到它們之間的聯(lián)系和相互影響。例如，在音樂形式方面，中式音樂注重旋律的流暢性和和諧感，西方音樂更注重音符的自由運用和律動性。但是，在流行音樂的發(fā)展中，中西兩種音樂形式開始交融，產(chǎn)生了獨具特色的新潮流，例如中國的搖滾樂和流行音樂、西方音樂和爵士樂風格的融合。這種交流與融合在形式上豐富了音樂表現(xiàn)形式，在文化層面上也有效地促進了東西方文化的溝通與交流。

　　學習中西音樂史不僅可以擴展我們的音樂知識，還可以在個人發(fā)展方面有所啟示。例如，我們可以從中式音樂中學習創(chuàng)作技巧和東方哲學思想的靈感，從西方音樂中學習創(chuàng)新思維和個人表達能力。更重要的是，了解中西音樂歷史可以讓我們深入思考文化之間的相似和差異，從而提高我們的文化素養(yǎng)和跨文化交流能力。

　　第五段：結(jié)語。

　　總之，學習中西音樂史的過程是一次很好的音樂之旅，它可以為我們提供更豐富的音樂知識和文化視野，同時也為我們個人的發(fā)展和提高提供了啟示和幫助。我相信，通過不斷深入學習和探索，我們可以更好地理解和欣賞中西音樂的藝術(shù)魅力，為音樂文化的交流與傳承做出我們的貢獻。

音樂心得體會14

　　音樂實踐手冊是音樂教育中的重要學習資料，它能夠幫助學生鞏固理論知識，提升實際演奏技巧。在使用音樂實踐手冊過程中，我深感受益匪淺。通過學習和實踐，我不僅提高了自己的音樂素養(yǎng)，還培養(yǎng)了自我學習和解決問題的能力。下面，我將從不同角度出發(fā)，具體論述我對音樂實踐手冊的認識和體會。

　　音樂實踐手冊中蘊含著豐富的音樂知識和技巧，它是學習音樂的必備參考工具。通過閱讀音樂實踐手冊，我了解到了不同風格的音樂創(chuàng)作、演奏技巧和理論知識。比如，在學習吉他演奏時，音樂實踐手冊中有詳細的指法圖解、和聲分析以及典型吉他曲目的演奏指導，這些對于我的學習和演奏都起到了很大的幫助。而且音樂實踐手冊中還附帶了音樂錄音資源，我可以邊閱讀邊聽，更好地理解和掌握各種音樂技巧。

　　音樂實踐手冊中所包含的內(nèi)容很多，但是在學習的過程中，并不是每個人都能夠遇到相同的問題。這就需要我們學會自主學習，通過音樂實踐手冊中的例題和練習題，自行解決遇到的問題。在解決問題的過程中，我學會了主動思考、自我反省和自我評價，提高了自我學習和解決問題的能力。這種自學能力將對我今后的學習和工作都有很大的幫助。

　　學習音樂的過程中，最重要的.是實踐。在音樂實踐手冊中，有大量的曲目和樂句練習，這對我提高演奏水平起到了重要的作用。我通過跟隨實踐手冊中的指導，不斷練習琴鍵的按下、音符的跳躍、速度的控制等等，逐漸形成了自己的演奏風格和技巧。在這個過程中，我深深感受到了音樂實踐手冊的重要性，它是我提高演奏水平的必備材料。

　　音樂實踐手冊中的合奏曲目要求多個樂器合奏，這就需要我們與他人進行合作演奏。在合奏的過程中，我學會了與他人的協(xié)作和配合，提高了團隊合作的能力。通過與他人一起合奏，我們互相溝通交流，協(xié)商解決問題，形成統(tǒng)一的演奏效果。這種團隊合作意識對我未來的學習和工作都有很大的啟發(fā)，使我更加懂得與他人合作的重要性。

　　音樂是一門藝術(shù)，它有著無窮的魅力。通過學習音樂實踐手冊，我更深刻地領(lǐng)略到了音樂的魅力所在。在實際演奏中，我可以感受到音樂作品的情感表達、節(jié)奏的變化、和聲的變化等等。這一切讓我更加熱愛音樂，使我對音樂的理解更加深入。學習音樂實踐手冊，不僅提高了我的音樂素養(yǎng)，也培養(yǎng)了我對音樂的熱愛和欣賞能力。

　　總結(jié)。

　　通過使用音樂實踐手冊，我不僅增加了音樂理論知識，提高了實際演奏技巧，還培養(yǎng)了自我學習和解決問題的能力以及團隊合作意識。我認為，音樂實踐手冊是學習音樂的必備工具，對于提高音樂素養(yǎng)和培養(yǎng)綜合能力有著重要的作用。今后，我將繼續(xù)使用音樂實踐手冊，不斷學習和實踐，不斷提高自己的音樂水平。

音樂心得體會15

　　20xx年xx月xx日至x月x日，我有幸在xx參加了山東省小學音樂骨干教師培訓。這次培訓的內(nèi)容豐富，形式多樣。其中采取了集中培訓和分散研修相結(jié)合的培訓方式。有專家講座引領(lǐng)，也有學員間的互動交流。在這二十天里，不但學到了很多知識，還結(jié)識了來自全省各地的朋友，在這里，我們共同學習，在聆聽中感悟，在交流中成長，接受了一次心靈的洗禮。

　　這次培訓，讓我深刻認識到作為一個音樂教師身上所肩負的責任和不斷改革創(chuàng)新的壓力，我熱愛我所從事的職業(yè)，有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習，能參加這樣的培訓接觸到領(lǐng)域中的精英骨干，實在是一個值得珍惜的機會。

　　本次培訓是以音樂專業(yè)方面的知識居多，比如聲樂演唱的技巧和提高、鋼琴演奏的技巧、民族民間舞的排練、以及如何上好小學音樂課等專業(yè)水平的知識都不同程度的涉及。通過張幼文教授的《聲樂演唱技巧提高的訓練》，使我深刻認識到作為一名音樂教師肩上所肩負的責任，張教授指出，在聲樂教學中不僅要教會學生唱歌，而且還要遵循聲樂教學的四個基本原則：第一，在教學中要貫徹美育教育的原則；第二，在教學中要遵循循序漸進的原則；第三，在教學中要貫徹因材施教的原則；第四，教學中要采用啟發(fā)式教學的原則。他還指出，聲樂要學什么，怎樣學好聲樂，以及怎樣把聲樂教學和小學音樂課結(jié)合起來等等，使我們從中汲取了很多的知識，受益匪淺。而且他還一對一的教我們?nèi)绾伟l(fā)聲，怎樣把自己的聲音條件發(fā)揮到極致，這樣的課堂實在難得！

　　通過留銣銅教授的《以實用的各種伴奏型為主的'即興伴奏與曲式分析》，我們了解了鋼琴演奏的基本技術(shù)和要素，以及鋼琴初學者應(yīng)該從哪些方面開始練習和注意的事項，留教授指出，鋼琴演奏的過程中，手腕和手臂的放松是很重要的。在音樂作品的處理上，她還強調(diào)，樂曲強弱的變化，旋律的突出變化都可以通過樂曲培養(yǎng)出來，她一邊講解一邊在鋼琴上當堂為我們示范，老師們在下面聽得是津津有味，邊做筆記邊討論，不時還向留教授詢問在實際教學中所遇到的問題，以及解決的辦法。我不時地為我們這群老師感動著，有的老師已經(jīng)四十多歲了，仍然抱著一種虔誠的態(tài)度來學習，我們年輕的何嘗不好好學習呢？細細想來，學習是不分年齡高低的，只是一個態(tài)度的問題，一切從心從真出發(fā)！濰坊學院的舞蹈教師單瑋的授課讓我心中充盈著感動，她那一絲不茍的教風和治學嚴謹?shù)膽B(tài)度，讓我心懷敬仰，筆耕感贊。她曾經(jīng)榮獲全國“桃李杯”舞蹈比賽大獎，舞蹈教學成績斐然。滿懷仰慕之情，我們參加了舞蹈課的學習，享受了單瑋老師給我們帶來的一份文化大餐古典舞和民間舞蹈的基本技巧和編創(chuàng)。

　　課堂上，單老師就從專業(yè)的角度提出來舞蹈課應(yīng)該注意的基本要領(lǐng)，對我們的學習提出了嚴格要求。她親切中帶著威嚴，熱情中帶著真誠，扎實的教學態(tài)度和豐實的課堂教學成果，深深折服了我們，讓我們每一個學員都為收獲滿盈而快慰。

　　課堂上，中國古典舞的基本手位組合和民族民間舞蹈的組合在她循循善誘、細心講解和示范感召下，全體學員都學得特別認真，特別用心。單老師的教學方法規(guī)范合理，遵循著循序漸進的原則，先是示范分解每個動作要領(lǐng)，然后帶領(lǐng)大家一招一式地慢速學習，在大家基本掌握之后，她讓我們各自分散練習，解決每個人不熟練甚至是沒掌握的地方。然后她又讓大家靜下心來，完整欣賞她的示范表演，接著又帶領(lǐng)大家集體練習和分組表演，最后播放著音樂讓我們跟著她一起翩翩起舞。值得一說的是單老師的示范表演太美了，一舉手，一投足，一個眼神，一個微笑，盡情舒展著舞蹈藝術(shù)的魅力和韻味，那真是賞心悅目，美不勝收，每次示范之后都贏得大家熱烈的掌聲。

　　課堂上，單老師愛心無邊，輔導耐心。由于學員們舞蹈基礎(chǔ)不一，有的學得快，有的學習稍微吃力，但單老師對每個人都是笑臉鼓勵，不厭其煩地規(guī)范著我們的動作，熱情鼓舞著學員們的學習動力。我們幾位男音樂老師大多舞蹈基礎(chǔ)薄弱，單老師就一遍遍地給我們示范引領(lǐng)，耐心講解動作的要領(lǐng)和舞蹈韻味的展現(xiàn)，讓我們心中溢滿了感動。

　　課堂上，我們在單老師的耐心指導下，學習氛圍濃郁，熱情異常高漲，大家互相鼓勵，互教互學，一遍遍地喊著拍子規(guī)范、記憶著動作，在單老師播放的音樂中，跟著音樂表演，在一次次的練習中動作更加嫻熟，不斷得到單老師肯定的鼓勵。

　　音樂教學不僅僅是要教會學生唱幾首歌、跳幾只舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物，如何正確認識美追求美感受美欣賞美創(chuàng)造美，畢竟音樂是聽賞藝術(shù)，聽賞體驗是音樂學習的基礎(chǔ)，這些是一個重要不可分割的體系，小學的音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段，應(yīng)時刻加深自我認識，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現(xiàn)在教師的要求是必要的。

　　這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環(huán)境，從根本上改變了原先的傳統(tǒng)學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今后的教育人生開辟了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現(xiàn)。短暫的集中學習雖然結(jié)束了，但網(wǎng)上遠程學習還在繼續(xù)，我相信骨干教師培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷發(fā)展，不斷完善自我的永遠的研修平臺。

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